Cultura y Espectaculos

Algarabía
Félix González-Torres es ejemplo del misterio que esconde un nombre y hombre sencillo.

Cuando pensamos en un artista esperamos nombres rebuscadísimos y rimbombantes pero Félix González-Torres es ejemplo del misterio que esconde un nombre y hombre sencillo.
González Torres inició con performance, pero fue en las instalaciones fugaces y minimalistas donde encontró su camino. Caracterizada por tocar temas como el amor, la enfermedad, el luto, la política y la muerte, su obra es íntima, pero no individualista, lo que ha sido clave para convertirse en una de las más representativas del arte conceptual de los años 80 y 90.
Nació en Cuba, vivió en Puerto Rico y finalmente se estableció en Estados Unidos, sin embargo, para hablar de su vida y obra los datos salen sobrando.
Una pila de dulces, un montón de papeles, una cama vacía y centenas de cuentas colgando podrían necesitar de mucha explicación o quizá, solo de una buena mirada.
Félix González-Torres murió de complicaciones derivadas del sida a los 37 años, cinco años después de la muerte de su pareja, Ross Laycock.
Desde 1979 hasta sus últimos días en 1996 creó piezas que se disuelven pero que al mismo tiempo son inalterables: «Todas estas piezas son indestructibles en cuanto pueden duplicarse al infinito».
Estas son algunas de ellas:
«Untitled» Perfect Lovers (1987- 1990)
Dos relojes de pared colgados uno junto al otro. En el momento en que fueron colocados, las manecillas estaban en sincronía pero el tiempo hizo lo suyo. Se desfasaron e inevitablemente llegará el momento en que uno de los dos se detenga, sin embargo, se mantendrán juntos.
En ocasiones, esta pieza es acompañada de la carta que González-Torres escribió para su amante en 1988: «No tengas miedo de los relojes, es nuestro tiempo, el tiempo ha sido tan generoso con nosotros. Imprimimos el tiempo con el dulce sabor de la victoria. Hemos conquistado el destino reuniéndonos en un momento determinado, por lo tanto devolvemos el crédito donde se debe: el tiempo. Estamos sincronizados, ahora y siempre. Te amo».
«Untitled» Quimio (1991)
Una cortina hecha con miles de cuentas blancas espera a que el visitante atraviese la sala. Este ambiente blanco y estéril remite a las sensaciones que se viven dentro de un hospital y a la pérdida de glóbulos blancos a la que los pacientes se enfrentan cada día.
«Untitled» Portrait of Ross in L.A (1991)
Esta montaña de caramelos envueltos en celofanes multicolor pesaba lo mismo que Laycock en sus últimos días (175 libras). El público puede tomar un dulce hasta que la pila se desvanezca. Cuando los dulces se terminan, el museo debe reponerlos de nuevo.
«Untitled» Blood (1992)
Una cortina de cuentas rojas espera que el espectador atraviese para llegar al otro extremo de la habitación. Esta pieza invita a la confrontación, pues desde inicios de los 90 e incluso actualmente, existe un temor a la sangre, no tan solo de otra persona, también a la de uno mismo.
Más que sentimental, González-Torres consideraba su obra como política, pues iba en contra del deber ser: «No puedes amar a un hombre, no puedes tener relaciones sexuales con un hombre», sin embargo, resulta difícil no remitirse a los pensamientos más cursis cuando se trata de una obra que habla del amor que trasciende lo terrenal e incluso la muerte.

La Jornada
Ayudar a otros, tender la mano, arrimar el hombro, hacer algo por los demás es lo que Fernando Canales Lozano (Torreón, 1920) ha hecho durante más de 50 años y, sin embargo, cuando se le pide hablar de los múltiples proyectos educativos y de investigación científica que patrocina por conducto de su asociación civil Canales de Ayuda, responde: Me falta hacer mucho, muchísimo, por nuestro país.
Niños y jóvenes son los principales beneficiarios de los programas que impulsa la instancia que preside don Fernando desde 2012, cuando reunió a un grupo de cómplices y amigos para que lo acompañaran a fundar, con su esposa y sus hijas, la organización cuya misión consiste en promover la investigación y el estudio de la ciencia, la tecnología y la innovación entre niños y jóvenes mexicanos.
El capital semilla de Canales de Ayuda fue aportado por él, para retribuir a mi país un poco de lo mucho que me ha dado. No quería que mi nombre figurara, porque no se trata de promoción personal, pero mis hijas insistieron, y uno tiene que obedecer a las mayorías. Quería que este proyecto se llamara Fundación Elisa y Jerónimo, los nombres de mis padres, porque no hay que aparecer, hay que hacer cosas por México, explica en entrevista con La Jornada.
A sus 97 años, don Fernando se llena de entusiasmo y energía al describir los proyectos de sus becarios, que a la fecha suman 6 mil. Es muy bonito escuchar a los niños, pues cada uno tiene una idea distinta.
Sobre todo, interviene Adriana, hija de Canales e integrante del consejo directivo fundador, presenciamos el florecimiento de los niños, transformamos vidas.
Hermano de Fernando Benítez
Hace unas semanas, don Fernando asistió a la Feria Nacional de Ciencias Pauta para escuchar a los pequeños científicos, quienes le presentaron desde propuestas para combatir la contaminación ambiental hasta opciones para reducir el consumo de bebidas azucaradas (como se reseñó en estas páginas el pasado 30 de julio).
Sin embargo, la historia de Canales Lozano, el empresario y amigo solidario, no se inició hace cinco años con la creación de su asociación civil, sino en la época en la que Rómulo O’Farril lo invitó a hacerse cargo de la gerencia del periódico Novedades, donde llegó a dirigir, de manera simultánea, hasta 10 diferentes empresas que editaban, entre otras, las revistas Contenido, Auto Mundo,Claudia y Vogue.
A don Fernando se debe también la aparición de México en la Cultura, uno de los mejores suplementos culturales en el país, dirigido por el periodista Fernando Benítez (1912-2000), a quien Canales recuerda no sólo como uno de sus mejores amigos, sino como su maestro.
Nunca se volvió a hacer un suplemento de esa categoría, considera el filántropo al narrar cuando invitó a Benítez, su hermano, a echar adelante esa publicación. También compartió con su tocayo su preocupación y simpatía por las comunidades indígenas del país, a las que han robado, explotado, humillado y nunca se les ha dado su lugar, añade.
En los años 60 del siglo XX, Canales y Benítez se enfrascaron en otro proyecto editorial, cuando el periodista invitó a don Fernando a participar en la creación de una nueva empresa para acoger al editor argentino Arnaldo Orfila Reynal, a quien el presidente Gustavo Díaz Ordaz había despedido de la dirección del Fondo de Cultura Económica por publicar Los hijos de Sánchez, de Oscar Lewis, según recordó la periodista Elena Poniatowska en un artículo

A sus 97 años, Fernando Canales –en sus oficinas de la colonia Del Valle, donde se efectuó la entrevista con La Jornada– se llena de entusiasmo y energía al describir los proyectos de sus becarios, que a la fecha suman 6 mil. Es muy bonito escuchar a los niños, pues cada uno tiene una idea distinta, celebraFoto María Luisa Severiano
El proyecto se llamaría Siglo XXI Editores. Canales fue una de las personas que aportaron capital para lanzarlo y más tarde, cuando la editorial atravesó una difícil situación económica, don Fernando fue elegido presidente del consejo de administración. La sociedad estaba casi en quiebra, pero luego de siete años de trabajo, explica, dejó las finanzas saneadas y con las reservas necesarias para continuar su labor como una de las grandes casas editoras del país.
Aprendizaje con Guillermo Haro
Don Fernando cuenta que hace un lustro decidió enfocar los esfuerzos altruistas de su asociación civil hacia la ciencia porque considera que México no produce la suficiente investigación científica; todo lo importamos.
Sobre todo, su compromiso fue inspirado por su amistad con el astrónomo Guillermo Haro (1913-1988), “hombre que se hizo científico con un esfuerzo personal muy grande. Miembro de la Royal Astronomical Society, tuve el honor de trabajar con él y aprenderle mucho, sobre todo cuando fundó el Instituto Nacional de Astrofísica, Óptica y Electrónica. Conocí el trabajo que le costó convertirse en un gran científico y entonces lamenté no poder darle todo el apoyo, pues yo era sólo gerente del periódico Novedades.
“Nunca he sido hombre de negocios, pero sí hombre de trabajo; así me hice después de un capital. Pero lamento haber empezado tan tarde en estos proyectos, ahora que no tengo suficiente fuerza para estar en todo lo que quisiera, porque me duele mi país, porque lo amo.
Estudié en la Escuela Superior de Comercio y Administración del Instituto Politécnico Nacional, donde no pagaba más de 200 pesos al año; entonces, me siento muy obligado con el país que tanto me dio. No vine aquí porque quise, pero ya estoy aquí y no voy a pasar como un tonto que llegó a comer todos los días y con eso irme muy tranquilo, ¡no!, reitera el mecenas de miles de estudiantes con vocación científica.
Adriana Canales añade que su padre siempre se ha considerado un hombre de izquierda, además de que forma parte de un México muy importante, por eso comparte, convencida, las inquietudes de don Fernando, quien le ha inculcado a ella y sus hermanas que “si no apoyamos a la ciencia este país no va a caminar. Es tarea de todos los mexicanos hacerlo, poner un poquito de lo que nos sobra para respaldar a una persona y que no queden truncados sus sueños, porque tal vez se trate de un niño que no sólo va a aportar para él mismo y para su familia, sino para la comunidad en la que vive.
Por eso Canales de Ayuda garantiza que los donativos recibidos van directamente a encauzar un talento en este país donde hay mucho potencial desperdiciado. Somos un instrumento que llega directamente a las personas que verdaderamente trabajan para fomentar el estudio de la ciencia.

Excélsior
El destacado novelista estadunidense participará por primera vez en el encuentro librero
CIUDAD DE MÉXICO.
El escritor, guionista y director de cine estadunidense Paul Auster (1947), en cuya obra resalta el peso y la importancia de todo aquello que se encuentra dentro de la esfera de lo imprevisible, ya sea el accidente feliz o el quiebre oscuro, participará por primera vez en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, que se llevará a cabo del 25 de noviembre al 3 de diciembre en la capital jalisciense.
El Premio Príncipe de Asturias de las Letras 2006 dictará la conferencia magistral que abrirá el Salón Literario de la edición 31 de la FIL Guadalajara, el encuentro editorial más importante de habla hispana, y al día siguiente presentará su novela más reciente, 4 3 2 1 (Seix Barral), con la que vuelve a la narrativa después de siete años de silencio.
En la ceremonia de apertura del Salón Literario, el domingo 26 de noviembre a las 12:30 horas, Auster recibirá la Medalla Carlos Fuentes, instituida en 2012 por la FIL Guadalajara y Silvia Lemus, viuda de Fuentes, como homenaje al narrador mexicano tras su muerte ese mismo año.
La presea dorada, con la efigie del autor de La región más transparente, fue entregada por primera vez al estadunidense Jonathan Franzen; y, en los años posteriores, la recibieron el israelí David Grossman y el Nobel de Literatura peruano-español Mario Vargas Llosa (2013), la brasileña Nélida Piñón y el nicaragüense Sergio Ramírez (2014), el indo-británico Salman Rushdie (2015) y el rumano Norman Manea (2016).
4 3 2 1 narra la historia de cuatro personajes idénticos, con el mismo nombre (Ferguson), que llevan vidas paralelas y distintas. Los editores definen esta propuesta como magistral y ambiciosa. “Explora las decisiones que tomamos y las consecuencias que éstas tienen en nuestras vidas. Reúne todo lo que ha hecho del universo austeriano algo inolvidable”.
Sobre esta obra, que llegará a las librerías mexicanas a partir del 7 de septiembre, el diario The Guardian ha dicho: “Auster se centra no sólo en lo inesperado, sino en ese ‘¿qué hubiera pasado si...?’ que nos obsesiona; en todas las vidas imaginarias que alimentamos y que corren paralelas a nuestra existencia actual”.
Lo imprevisible es un tema que persigue a Auster desde que tenía 14 años, cuando él y un grupo de niños atrapados por una tormenta eléctrica, durante un campamento de verano en el bosque, intentaban cruzar una cerca; de pronto, el niño que lo antecedía en la fila fue alcanzado por un rayo y murió al instante.
El título se presentará el 27 de noviembre, a las 18:30 horas, en la Expo Guadalajara.

Algarabía
¡Hijos de mi alma! Recién acabo de llegar a esta bella ciudad alemana y ya corren por mis oídos los rumores de un escándalo, de esos que, si no los cuento, exploto.
¡Hijos de mi alma! Recién acabo de llegar a esta bella ciudad alemana y ya corren por mis oídos los rumores de un escándalo, de esos que, si no los cuento, exploto.
Weimar, Alemania, septiembre de 1786
Fíjense nada más que, en una tertulia, me enteré de buena fuente que una noble dama de esta comunidad ha sido abandonada por su amante y, al parecer, la separación es definitiva. Los protagonistas de esta historia son, nada más y nada menos, que la linda esposa del caballerizo mayor de la Corte, Charlotte von Stein, y el ya afamado poeta y dramaturgo romántico Johann Wolfgang von Goethe. ¿Cómo la ven?
La historia de este amor comenzó hace once años, en 1775, cuando Goethe, entonces de 26, llegó a pasar una temporadita en Weimar. Charlotte, quien tenía 33 primaveras y siete hijos, se mostró interesada en conocerlo, ya que había leído Las cuitas del joven Werther y le había fascinado.
Bueno, pues, que la va viendo Goethe y que se enciende de pasión por ella. La anduvo cortejando discretamente durante un año, y en 1776, le declaró su amor y le escribió cartas muy hermosas, así que, por supuesto, ella cayó redondita. Lo que nadie sabe —y tal vez nadie sabrá— es si el poeta se llevó a Charlotte a la cama, porque muchos especulan que su amor fue ¡puramente platónico!
Yo no entiendo cómo estos dos pudieron aguantar diez años de enamoramiento sin... ya saben, entregarse a los placeres carnales. ¿Qué? ¿Son de hielo? Por supuesto, hubo habladurías, sobre todo de la «precocidad» de Goethe, porque ella no tenía ningún obstáculo, ni siquiera su marido, quien desde hace años no le hace caso y le tiene sin cuidado lo que haga su mujer.
En fin, que al parecer al poeta se le agotó la pasión ¡por fin!, después de escribirle mil 700 cartas y recaditos a Charlotte, donde la llamaba «su flor», «la única» y «su estrella matutina y vespertina». Vaya, que, según él, su amor era una cuestión psíquica ¡y se habían conocido desde muchas vidas atrás!
Ahora, Goethe se ha ido de viaje a Italia, de donde no planea regresar en mucho tiempo, y Charlotte ha quedado tristemente abandonada. Se me hace que eso de amarse sólo con el alma y nada con el cuerpo no da muy buenos resultados que digamos.

La jornada
Ramala. Un palacio presidencial se convertirá en la primera biblioteca nacional palestina, cerca de Ramala, en la Cisjordania ocupada, anunció este domingo el ministro de Cultura palestino.

El presidente Mahmud Abbas decidió convertir un palacio de 4 mil 700 m2, que aún se está construyendo y estaba destinado a convertirse en palacio presidencial y lugar de recepción de invitados extranjeros, en una biblioteca nacional, la primera de este tipo, indicó a la AFP el ministro de Cultura, Ehab Bseiso.

El complejo está en un terreno de 27 mil m2. El costo del proyecto se calcula en 17.5 millones de dólares.

"El presidente considera que ese palacio debe ser utilizado para las necesidades de la población, convirtiéndose en una gran biblioteca nacional, cuya gestión será supervisada por un consejo de curadores", precisó Mohamed Shtayé, director del Consejo Económico Palestino para el Desarrollo y la Reconstrucción (PECDAR).

La construcción del palacio en la ciudad de Surda se inició hace cinco años. La obra está prácticamente terminada, pero los plazos necesarios para su conversión en biblioteca no fueron precisados.

El financiamiento del proyecto está garantizado por el ministerio de Finanzas palestino y el PECDAR, que administra la donación de fondos.