telefono-en-cabina

al-aire

  • Portada
  • Acerca de
    • Historia
    • Perfil
    • Misión y Visión
    • Mapa de cobertura
    • Directorio del personal
  • Producciones
    • El Especial
    • Hablemos D
    • Caminar Femenino
    • El Sillón de la Imaginación
  • Culturay Espectaculos
  • Lanzamientos
  • Galerías
  • Enlaces
  • Contacto
  • Defensor

Cultura y Espectaculos

El peruano que "conquistó" Vancouver

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 30 Septiembre 2015 Visto: 3186

peruanoAquel día de 1775 fue para el navegante peruano Juan Francisco de la Bodega y Quadra el inicio de una conquista frustrada.
El 16 de marzo de ese año, de la Bodega y Quadra partió del puerto de San Blas, México, en una goleta pequeña, con vigas rajadas y velas insuficientes con la orden de llegar a Alaska para detener a los rusos que habían entrado a través del Estrecho de Bering.
Eso y, al mismo tiempo, asegurar la presencia española en estos territorios.
Así fue como le dio su nombre a la isla que hoy conocemos como Vancouver. Hasta que las tropas británicas lo borraron de los mapas.
En Lima, el Museo Bodega y Quadra recuerda parte de las aventuras de este navegante peruano. Se espera que el museo reabra sus puertas en breve, tras seis meses de reparaciones.
El público podrá conocer los recorridos del explorador, nacido en 1744, desde que ingresó a la Real Compañía de Guardiamarina de Cádiz, en España, a los 19 años.
Bajo este servicio, Bodega se ofreció para trabajar en el puerto de San Blas, México, desde donde emprendió tres expediciones en nombre de la Corona de España.
En su primera expedición de marzo de 1775, Bodega partió bajo el mando de Bruno de Heceta.
Heceta tuvo que regresar a México a causa del escorbuto que afectaba a su tripulación.
Bodega siguió solo y escribió en su diario: "Debo cumplir con mi orden y honor, sacrificando mi salud y aún mi vida por Su Majestad... Morir cada uno en su ejercicio y por el Rey, es gloria para la posteridad".
No fue el primero
En ese viaje, Bodega recorrió la actual Bodega Bay, al norte de San Francisco, y los actuales estados de Oregón y Washington en Estados Unidos. Llegó hasta la isla de Vancouver, que los nativos llamaban Nutka, y a la actual bahía Bucareli, en el sur de Alaska.
Pero, aunque le dio su nombre, Bodega no fue el primero en llegar a la actual Vancouver.
Bodega y QuadraImage copyrightJorge Ortiz
Image caption
Mapa del siglo XVIII en el que la isla canadiense de Vancouver aparece con el nombre de Quadra y Vancouver
El pionero fue el español Juan Pérez, en 1774. Y el primero en poner pie en ella fue el marino inglés James Cook, en 1778, aunque la abandonó un mes después, con el experto en mapas y miembro de la Junta de Amigos del Archivo de British Columbia, Canadá.
Sin embargo, a partir de su expedición, Bodega elaboró una de las cartografías más completas de la costa oeste de Norte América. Gracias al navegante peruano se terminó de conocer este territorio, afirma Miguel Fhon, director del Museo a BBC Mundo.
Fue en su segundo viaje, en 1779, que Bodega tomó posesión para España de las costas de California, Oregón y Washington. También ocupó Alaska y la isla de Vancouver.
Conquista de 10 años
La conquista habría de durar una década.
Un día de 1789 la marina española detuvo a tres barcos británicos en Vancouver. Sus tripulantes aseguraban que James Cook había ganado esos territorios para Inglaterra unos años antes, narra el historiador marítimo Jorge Ortiz.
Para resolver el conflicto, Inglaterra designó al marino George Vancouver y España, a Bodega y Quadra.
Su misión era dividir la isla entre ambos países. Los enviados se hicieron amigos y bautizaron la isla con sus apellidos, Quadra y Vancouver, mientras avanzaban con la demarcación.
Pero Bodega se enfermó, regresó a San Blas en 1793 y murió en marzo de 1794, antes de definir los límites del territorio. Los ingleses se quedaron con la isla y fue conocida mundialmente sólo como Vancouver.
"Lastimosamente, Londres rechazó el uso de un apellido español en una carta inglesa. La desaparición de su nombre es trágica", dice Michael Leyland.
Pese a la antigua omisión, el experto en mapas asegura que British Columbia, región canadiense a la que pertenece Vancouver, "reconoce la importancia de Bodega como explorador, cartógrafo y colonizador".
Además de sus conquistas, los historiadores Manuel Morales y Patricia Herrera destacan el papel integrador del explorador entre Canadá, Estados Unidos, México, España.
"Bodega y Quadra fue un hombre universal", concluyen.
Fuente: www.bbc.com

 

Cocina tradicional mexicana: la dirán de chía pero es de horchata

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 30 Septiembre 2015 Visto: 3419

mole1¿En qué pensamos cuando escuchamos “cocina mexicana”? A modo de lluvia de ideas, y sin algún orden específico, podremos pensar en las raíces indígenas, en la herencia española, en la biodiversidad o la diversidad cultural del país; en el barroquísimo mole poblano o en las cotidianas tortillas con frijoles; en la trilogía de la milpa o en las norteñas discadas. Si, todo esto es cocina mexicana —cada vez más apreciada y valorada en todo el mundo— desde sus métodos de cocción ancestrales hasta los productos locales de los que distintos grupos sociales, a través de la historia, han echado mano para sobrevivir. Pero esta cocina mexicana, ahora patrimonio de la humanidad, no siempre fue tan apreciada.

Durante la conquista

Es cierto que se han hecho esfuerzos académicos muy valiosos para describir la cocina de la época prehispánica y durante el proceso de conquista. Sin embargo, el tipo de alimentación registrada en los códices es aquella que se acostumbraba en ceremonias religiosas y otros rituales; la cocina cotidiana es menos accesible. Los españoles, al llegar a las nuevas tierras, registraron las costumbres de los indígenas, entre ellas aquellas relativas a la alimentación, pero al mismo tiempo introdujeron los productos y las preparaciones que les eran familiares —influidas por tres siglos de dominación árabe—.
Durante el siglo XVIII

Existen registros de las costumbres alimentarias de ciertas clases sociales gracias a los recientemente reeditados libros de cocina como el Libro de Dominga de Guzmán o el Libro de cocina del hermano Fray Gerónimo de San Pelayo. En dichas publicaciones, que prácticamente son notas familiares, uno se puede percatar de que las nuevas clases sociales aún no se había separado por completo del modelo alimentario peninsular, pero ya recogía algunas recetas mexicanas como moles y pipianes.

En el siglo XIX

Durante la primera mitad del siglo XIX se comenzaron a producir y vender recetarios tal como los conocemos ahora. En esta época de gran inestabilidad política, cuando era difícil para los mexicanos asumir su propia identidad, notamos preparaciones en donde se trataba de enseñar al pueblo mexicano las preparaciones europeas; el chile y el maíz se veían con menosprecio.

En realidad, las referencias a la cocina tradicional de la época se encuentran en la literatura, no en los libros de cocina. Tuvo que llegar el movimiento revolucionario para reivindicar tanto el trabajo en el campo como los platillos mexicanos tradicionales. Esta puesta en valor de la cocina tradicional surgió a raíz de una tendencia nacionalista, ansiosa por difundir todas las expresiones populares de México, superponiéndolas a la herencia europea.

Siglo XX, el México moderno

La cocina mexicana creció y se formójunto con el México moderno. En ese sentido, ya en el siglo XX se valoró cada vez más la cocina nacional y los ingredientes locales, prefiriéndolos incluso sobre las preparaciones evidentemente europeas. En las escuelas públicas se enseñaban recetas populares y caseras, y, en la academia, historiadores e investigadores comenzaron a analizar con una visión crítica y rigurosa el fenómeno social de la comida.

Así, la cocina mexicana se fue construyendo e inventando (si, inventando) al tiempo que se construía también la identidad nacional. Es bien sabido que nuestra cocina es variadísima, y sería terriblemente ambicioso buscar un solo platillo que represente toda la cultura alimentaria nacional. Sin embargo, por fines prácticos y a modo de ejemplo, abajo se enlistan algunos ingredientes necesarios para hacer el mole poblano, uno de los íconos de la cocina mexicana, reconocido así al interior y al exterior del país.
Entonces, ¿qué es la cocina mexicana? Efectivamente, es un elemento imprescindible para comprender la identidad del mexicano, pero que también –y al igual que la historia nacional— se ha construido a través del tiempo: de repente resaltando las raíces prehispánicas, a veces exaltando a los grupos indígenas y su cocina local, y en ocasiones dando más relevancia a la influencia europea. Pero, ¿y la raíz negra? (tercera raíz, como la llamó Gonzalo Aguirre Beltrán), ¿y los productos traídos desde Asia? ¿los árabes alfeñiques, mazapanes y panes aromatizados con agua de azahar? Como vemos en la tabla anterior, la mayoría de los productos son de continentes distintos al nuestro; así es la cocina mexicana, y así es lo mexicano también: mestizo.

A modo de reflexión, lo que nos arrojan las recetas es que la cocina tradicional mexicana no es aquella heredada de los usos y costumbres prehispánicos (incluso es común leer “cocina prehispánica” en algunos menús y restaurantes. No hay anacronismo más terrible) La cocina mexicana existe gracias a los grupos étnicos, a la herencia de los antiguos mexicanos, a los esclavos africanos, a los judíos, a los católicos, a los filipinos, a los españoles, franceses, rusos, y un gran y largo etcétera. Es decir, hay más allá que un contacto entre dos mundos.
Fuente: www.animalgourmet.com

 

El Reino Unido realizará sus primeros trasplantes de útero

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 30 Septiembre 2015 Visto: 3316

uteroEl Reino Unido intentará llevar a cabo sus primeros trasplantes de útero después de que se aprobara el ensayo clínico para permitir a 10 mujeres someterse al procedimiento, anunciaron los médicos el miércoles.

Los cirujanos esperan repetir el éxito de trasplante de útero hecho de manera eficaz por primera vez en el mundo, y que permitió a una mujer de 36 años dar a luz a un niño en Suecia el año pasado.

Los transplantes empezarán en el primer semestre de 2016, después de que la universidad Imperial College de Londres considerara que no hay problemas éticos. Arabia Saudita y Turquía intentaron el tratamiento, pero no lograron dar lugar a nacimientos vivos.

Richard Smith, un ginecólogo consultor en el Hospital Reina Carlota y Chelsea de Londres dirigirá el equipo de cirujanos. "Hay un deseo innato entre muchas mujeres de gestar a su propio bebé y este procedimiento tiene, potencialmente, la capacidad para satisfacer ese deseo", dijo Smith a la radio BBC. Alrededor de una de cada cinco mil mujeres nace sin útero, mientras que otras pierden el órgano como consecuencia del cáncer.

Para acceder al tratamiento deben ser menores de 38 años, tener una pareja desde hace tiempo y ser saludables.

Los úteros procederán de donantes con muerte cerebral pero cuyo corazón sigue latiendo.
Fuente: www.jornada.unam.mx

 

Encuentro de músicos tradicionales en riesgo

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 30 Septiembre 2015 Visto: 3589

musicosEl pasado 22 de septiembre se llevó a cabo el primer Encuentro de músicos tradicionales en riesgo, con la participación de 22 músicos de 9 municipios y 14 comunidades. Entre ellos Victorino Tejeda Saavedra músico originario de Ixtacuixtla
Victorino Tejeda Saavedra: Este Aparato se toca en la cuaresma de semana santa, desde que empieza el miércoles de ceniza hasta que termina la procesión de las 3 caídas, hasta ahí termina de tocas, después sigue la procesión en silencio pero ya no tocamos el aparato sonido cuerno. El cuerno es de toro esto se llama tochacal pero la vara se llama tatabaco nada más que le decimos nosotros reata pero es tlaltabaco es una vara crecen altas y de ahí las cortamos están bofas, nosotros las limpiamos porque tienen un poquito de gabazo adentro.
Un encuentro dividido en temáticas: música para danza de carnaval, danzas en ceremonias festivo-religiosas y ensamble instrumental tradicional de corte eclesiástico, Rufino Hernández Pérez de la Magdalena Tlaltelulco toca la chirimía
Victorino Tejeda Saavedra: Me dedico a hacer las chirimías de madera lo primero que hago es conseguir un pedazo de madera, una rama después la dejo secar un poco y la perforo a fuego. Ya una chirimía terminada con figura esta chirimía yo no la hice, la hizo un alumno, un joven que yo enseñé pero también funciona.
Enrique Arturo Reyes Sánchez originario de la Trinidad Tenexyecac interpretó la danza piso toro.
Enrique Arturo Reyes Sánchez: Es cabeza de toro sucia porque esta se moja con una cazuela de mole que va acompañada y ahí van mojando la cabeza de cochino para compartirla con todo los invitados y atrás va la señora con tortillas y tamales y se va repartiendo la comida, este baile de piso toro se llama también el convite porque significa el convidar a los que no están en la mesa.
Posterior a la muestra se realizó una mesa de diálogo en la que se escucharon propuestas para implementar medidas de protección y salvaguarda de la música tradicional, propuestas desde grabar la música, trasladarlas a partituras hasta formar una Asociación Civil que les permita obtener apoyos y enseñar la música a jóvenes y personas interesadas en conservarlas.

Fuente: Sistema de Noticias Tlaxcala

 

Vigente el oficio de telar de pedal

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 30 Septiembre 2015 Visto: 3319

ITNTES NATURALESIgnacio Netzahualcoyotl, artesano textil de Contla de Juan Cuamatzi, conserva y promueve el oficio del tejido en telar de pedal pero también los trabajos realizados con tintes naturales, de ello, platica con el auditorio de Sistema de Noticias
Ignacio Netzahualcoyotl: Acerca de los colores naturales le doy dos aplicaciones, una es en el textil y otra hacia las artes visuales, ésta última es más reciente es en la que estoy explorando apenas hace unos 2, quizá 3 años y medio aproximadamente, lo he trabajado con los maestros de arte T.
En el arte textil más de 2 décadas que hace teñido, una parte herencia de su padre y otra estudiando fuera del estado.
Ignacio Netzahualcoyotl: utilizo muchos materiales pero más frecuentemente son de 5 a 6 los mencionaré, que es la grana cochinilla, el añil, que es muy representativo ahora en mí que es el color azul, la nuez, el palo de Brasil y el pericón, estas son como las más importantes no quiero decir con esto que sean las única pero a través de ello obtengo la mayor gama de colores que utilizo
La gama de colores obtenidos por Ignacio va de 120 a 150 colores en teñido de fibras animales o vegetales, en cuanto a artes visuales sigue en la exploración obteniendo hasta el momento 50 colores con los materiales antes mencionados, continúa Ignacio quien menciona los azules son los más representativos
Ignacio Netzahualcoyotl: Éstas son representativas de quizá del país por así decirlo porque en cuanto a su técnica que proviene desde la época prehispánica ha sido muy celoso, esta técnica de teñido de añil ha sido muy celoso, muy reservado de unas zonas prehispánicas, de unas zonas indígenas actualmente y entonces es por eso que se vuelve tan representativa
Su proceso se hereda de padre a hijo solamente, la técnica en Contla estaba casi extinta dice
Ignacio Netzahualcoyotl: A excepción de una señora de Santa María Tlacatecpac que ella ha venido preservando la técnica original, técnica de añil contlensa vamos a llamarle así y pues desafortunadamente ella era la única que tenía esta técnica, entonces yo hago una investigación acerca del añil y de sus procesos, empiezo a trabajar con la receta tlaxcalteca
De los procesos y sus variantes Ignacio Netzahualcoyotl comentará en una segunda parte de la entrevista

Fuente: Sistema de Noticias Tlaxcala

 

Científicos, con la esperanza de hallar vida en Marte: NASA

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 30 Septiembre 2015 Visto: 3318

nasaEl hallazgo de agua en Marte anunciado el lunes por la NASA alienta la esperanza de encontrar vida y de disponer de un recurso precioso para la exploración humana del planeta.

"Tenemos ahora la posibilidad de ir a los lugares correctos en Marte para encontrar eventualmente vida", estimó John Grunsfeld, administrador adjunto de la agencia espacial estadunidense NASA.

"Creo que esto estimulará a nuestros ingenieros y científicos para inventar instrumentos capaces de detectar vida", añadió el exastronauta.

"Tenemos la capacidad de ir a Marte para estudiar estas cuestiones sobre la vida y responderlas. Esto no es ya una cuestión abstracta, sino bien concreta", señaló en tanto Jim Green, director de ciencias planetarias de la NASA.

Estos científicos explicaron que la posibilidad de que haya vida microbiana en el planeta rojo es "muy grande" y que probablemente haya capa de agua subterránea.

"Para mí, la probabilidad de una vida microbiana bajo la superficie de Marte es muy elevada", juzgó Alfred McEwen, investigador de la Universidad de Arizona, principal responsable del sistema de imágenes (HiRISE) a bordo de la sonda estadunidense que efectuó este hallazgo.

Esta vida probablemente solo puede existir en el subsuelo ya que la superficie de Marte es inhóspita, fundamentalmente por la radiación ultravioleta del sol que destruiría cualquier tipo de vida tal como la conocemos, explican estos astrónomos, apuntando a la poca densidad de la atmósfera marciana, formada en un 95% de dióxido de carbono (CO2), que no ofrece protección.

Michael Myer, responsable científico del programa de exploración de Marte en la NASA, indicó por su lado que se ignora de dónde proviene esta agua responsable de estas estelas que aparecen sobre pendientes abruptas en algunos sitios del planeta rojo durante las estaciones menos frías del año, antes de desaparecer cuando la temperatura baja. Este fenómeno fue observado por primera vez en 2011.

Cultivar plantas

El agua podría encontrarse en el subsuelo, ya que no llueve en Marte, destacó. Y es "imperativo" encontrar otros sitios más accesibles en el planeta donde se produzca el mismo fenómeno y buscar las fuentes de agua fresca subterránea.

"Sospechamos solamente que estos lugares existen porque tenemos algunos indicios científicos que nos hacen pensar eso", señaló John Grunsfeld, para quien "esto será un camino de exploración fascinante en el futuro".

Si hay suficiente agua en Marte entonces será posible cultivar plantas en el interior de invernaderos inflables, predijo el científico. Dado que las plantas convierten el dióxido de carbono (CO2), abundante en Marte, en oxígeno, este podría ser un mecanismo útil para los futuros exploradores, permitiéndoles tanto producir alimentos como lograr un ambiente respirable, explicó.

Los responsables de la NASA confían en las capacidades de las próximas exploraciones, previstas en los próximos cinco años, para descubrir más secretos del planeta rojo. Esto permitiría hacer avanzar los programas de exploración humana futura.

La NASA lanzará así en marzo de 2016 un nuevo robot, bautizado InSight, que por primera vez permitirá explorar las entrañas de Marte gracias a un radar perforador. Este instrumento "podría descubrir acuíferos, lo que sería un enorme paso adelante" para preparar los recursos necesarios para futuros exploradores, explicó Grunsfeld.

La Agencia Espacial Europea (ESA), en el marco de su programa ExoMars, prevé lanzar en 2016 un satélite que orbitará en torno a Marte, al que seguirá en 2018, en un programa junto con Rusia, un robot y una plataforma de exploración en la superficie del planeta. El objetivo es la detección de metano y de otras señales de actividad biológica.

Finalmente, en 2020, Estados Unidos enviará un nuevo robot de exploración similar a Curiosity pero más sofisticado, con la meta de tomar muestras del suelo marciano y traerlas a la Tierra.

La Agencia espacial estadunidense planea enviar la primera misión habitada al planeta rojo no antes de 2030.

Fuente: www.jornada.unam.mx

 

Los 28 nuevos Pueblos Mágicos de México (listado). Entre ellos Tlaxco.

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 28 Septiembre 2015 Visto: 3349

tlaxcoEn el marco de la Feria Nacional de Pueblos Mágicos 2015, en Puebla, el Secretario de Turismo, Enrique De la Madrid, dio a conocer las nuevas poblaciones que se integran a este programa.

Aguascalientes
-San José de Gracia

Chiapas
-Palenque

Chiahuahua
-Casas Grandes

Coahuila
-Candela
-Guerrero

Edomex
-Ixtapan de la Sal
-Teotihuacan (San Martín de las Pirámides y San Juan Teotihuacan)
-Villa del Carbón
-Aculco

Hidalgo
-Tecozaulta

Jalisco
-Talpa de Allende
-Mascota

Nayarit
-Sayulita

Nuevo León
-Linares

Oaxaca
-Huautla de Jiménez
-Mazunte
-Mitla
-Teposcolula

Puebla
-Atlixco
-Huauchinango

Querétaro
-San Joaquín

Quintana Roo
-Isla Mujeres
-Tulum

Sinaloa
-Mocorito

Tlaxcala
-Tlaxco

Veracruz
-Coscomatepec
-Orizaba
-Zozocolco de Hidalgo

MÉXICO DESCONOCIDO

 

El compositor mexicano Leonardo Coral graba disco “Orígenes, formas y estampas quijotescas”.

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 28 Septiembre 2015 Visto: 3609

escritorEl músico recrea siete episodios del viejo que empuñó su lanza para combatir molinos de viento
CIUDAD DE MÉXICO, 28 de septiembre.-En su más reciente disco, el compositor Leonardo Coral (Ciudad de México, 1962) se apropia del Quijote y, a través de su música, recrea siete episodios del viejo que empuñó su lanza para combatir gigantes cuyos brazos eran molinos de viento, aquel enamorado de Dulcinea del Toboso y su batalla con el Caballero de la Blanca Luna.
Uno de los aspectos de este disco, que lleva por títuloOrígenes, formas y estampas quijotescas para violín, violonchelo y piano, fue evocar algunas de las aventuras de Don Quijote de la Mancha y su escudero Sancho Panza”, dice a Excélsior el compositor que presentará este álbum el miércoles, a las 20 horas en el Museo Nacional de Arte (Munal).
La primera pieza de las estampas quijotescas se titula Molinos de viento y responde al impulso rítmico y vertiginoso que representa al Quijote abalanzándose contra los molinos, de donde sale mal parado, explica el creador que a lo largo de su carrera ha creado poco más de 130 piezas.
El segundo movimiento, Dulcinea de Toboso, responde a la evocación amorosa y exaltada de don Quijote por su amada Dulcinea del Toboso, y la tercera se apoya en ese momento en que el Quijote le quita al barbero su bacía y la confunde con el yelmo del mambrino.
La siguiente estampa quijotesca se refiere al manteamiento de Sancho Panza, cuando unos malandrines lo meten en una cobija y lo amarran a un gozne, “para la cual tuve que utilizar un vaivén cada vez más vertiginoso y una especie de juego con mi lenguaje”, explica.
Le siguen: el Encantamiento de Don Quijote, La batalla entre Don Quijote y el Caballero de la Blanca Luna y Alonso Quijano el Bueno, interpretadas por la violinista Viktória Horti, la violonchelista Luz María Frenk y la pianista María Teresa Frenk.
Pero la idea de tomar al Quijote como fuente de inspiración musical proviene de sus lecturas de la infancia, dice. “Es una novela muy rica en estados de ánimo, de estructura literaria, e inclusive contiene otra novela en sus entrañas. A eso súmale su relación con Sancho Panza –que representa la sabiduría popular– que establece una sonoridad entre la locura de uno y la jocosidad del otro”.
Todo eso me interesó, desde recrear al personaje seco, enjuto y alto con su lanza y la bacía que le quitó al barbero, montado sobre su caballo Rocinante, con Sancho, que es chaparro y gordo, pero muy leal, esa relación humana entrañable con dos personajes arquetípicos en la historia de la literatura”.
¿Cómo recrear la música de una obra tan compleja?, se le cuestiona al autor de otros discos como Resonancias Nocturnas y Laberintos de luces y sombras. “Musicalmente los molinos de viento son muy rítmicos, al igual que la batalla entre Don Quijote y el Caballero de la Blanca Luna, donde imprimo la idea de movimiento. Son piezas con un sabor cíclico que se renueva periódicamente; y en el caso de la batalla entre el Quijote y el caballero de la Blanca Luna lo transformo en un diálogo que después se superpone para dar esta idea de la batalla”.
Formas abstractas
Pero en este disco hay otras tres secciones, una dedicada a laSonata para piano No. 7, Orígenes para violín y 12 preludios para piano, segunda serie que abarcan otras formas y colores de su repertorio.
Sobre las dos obras para piano, Coral explica que esa parte del disco se constituye de formas musicales más abstractas. “Por un lado la sonata incluye tres movimientos; el primero con dos temas contrastantes, un desarrollo, un segundo movimiento muy expresivo y un final rítmico y hasta cierto punto violento”.
Y en el caso de los 12 preludios, apunta, existe más bien una búsqueda por la concisión, considerando que éstas son formas monotemáticas donde el autor busca la mayor intensidad expresiva con lo mínimo de medios.
“Entonces a lo largo de esas 12 pequeñas piezas busco diferentes estados de ánimo, contrastes rítmicos, armónicos, expresivos; son piezas para piano que están dedicadas a María Teresa Frenk”, señala.
Y la última zona del disco se encuentra en Orígenes, que incluye cuatro incisos donde el artista aborda “una expresión poética y primigenia de la energía interior”, que él llama la fuerza espiritual del ser humano que se recicla a través de los siglos a lo largo de cuatro movimientos: Arcaico y profundo, Misterioso, Canto y El perpetuo fluir, donde utiliza recursos instrumentales característicos del violín.
Por último, Leonardo Coral adelanta que en los próximos meses estrenará una de sus obras más recientes. Se trata de laCantata a un Sueño de Sor Juana, también inspirada en el mundo de la literatura, así como sus Meditaciones y danzas para viola y guitarra que estrenará en Segovia, España, el Dúo Ditirambo.
Por último, comenta que aunque ahora se muestra la grabación de sus Estampas quijotescas, el estreno mundial de esta obra se realizará el 20 de noviembre a las 19:00 horas en la sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, dentro del ciclo Jornadas INBA-SACM de Música.
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
- El disco Orígenes, formas y estampas quijotescas
- Se presenta el miércoles, a las 20 horas
• Museo Nacional de Arte (Munal). Tacuba 8, Centro Histórico.

 

Premia gobierno local a artesanos ganadores de los concursos de talavera y cestería 2015

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 28 Septiembre 2015 Visto: 3273

artesaniasEl gobierno del estado, a través del Fideicomiso Fondo Casa de las Artesanías (FFCA), premió a los ganadores de la cuarta edición de los concursos “Regional de San Pablo del Monte 2015”, referente a la talavera, y el de “Cestería y Fibras Naturales 2015”, con lo cual se reconoció el talento y esfuerzo de los artífices locales.
Durante la ceremonia, celebrada en el Museo Vivo de Artes y Tradiciones Populares en la ciudad capital, el titular del FFCA, José Luis Sánchez Mastranzo enfatizó que a través de este tipo de actividades, el gobernador Mariano González Zarur demuestra su compromiso con este sector de la población dedicada a preservar la cultura y tradiciones del pueblo tlaxcalteca.
Detalló que en esta cuarta edición de ambos certámenes participaron un total de 100 artesanos, lo cual demuestra la confianza que tienen en la administración estatal, al mismo tiempo que este tipo de convocatorias cumplen con su cometido de incentivar la actividad artesanal en el estado.
Sánchez Mastranzo informó que para ambos certámenes se destinó una bolsa acumulada de 170 mil pesos, gracias a la coordinación entre el gobierno estatal y el Fondo Nacional para el Fomento de las Artesanías (Fonart).
En el caso del “Concurso Regional de San Pablo del Monte” se otorgaron 10 estímulos que en suma representaron 70 mil pesos y en el de “Cestería y Fibras Naturales” se otorgaron 14 premios que en total alcanzaron una cifra de 100 mil pesos.
A esta ceremonia también acudió el presidente ejecutivo del Patronato de “Tlaxcala, La Feria”, Ariel Lima Pineda, quien aseveró que gracias al interés y voluntad política del mandatario González Zarur, la artesanía local nuevamente se ha colocado en un lugar privilegiado en el ámbito nacional.
Lo anterior, gracias a la difusión de la riqueza cultural de la entidad que realizan instancias como el FFCA, la Secretaría de Turismo y Desarrollo Económico (Setyde), así como a través de diversos eventos de talla nacional como “Tlaxcala, La Feria”, que desde el inicio de este gobierno ha dado un importante espacio a este tipo de creaciones hechas por manos tlaxcaltecas.
En esta ocasión se premiaron los tres primeros lugares de cada concurso y se entregaron en total cinco galardones, máximo reconocimiento de ambos certámenes.
En el caso del “IV Concurso Regional de San Pablo del Monte 2015”, el Galardón San Pablo del Monte fue para la artesana Sandra Sánchez Xancal y el Galardón Estatal fue para Angélica Mastranzo Mota.
Y en el “IV Concurso de Cestería y Fibras Naturales 2015”, el Galardón Teacalco fue para Justino Portillo Cerezo; el Galardón Natívitas para Félix Portillo Cabrera y finalmente el Galardón Estatal en este certamen fue para Gilberto Portillo Núñez.
En esta premiación estuvo presente personal de la Contraloría del Ejecutivo y de la Secretaría de Educación Pública del Estado (SEPE), así como familiares de los galardonados y estudiantes del Centro de Diseño, Cine y Televisión de la Ciudad de México.
La Jornada de Oriente

 

Banksy dona materiales de Dismaland a refugiados

( 0 )
Categoría: Cultura y Espectaculos Creado: 28 Septiembre 2015 Visto: 3223

donaLondres. Dismaland, el parque de atracciones subversivo creado en Inglaterra por el artista conocido con el seudónimo de Bansky, fue desmontado este lunes y sus materiales se enviarán a Calais, Francia, para construir refugios para inmigrantes.
Dismaland, que entre otras atracciones presentaba un réplica quemada del castillo de Disneylandia y una Cenicienta muerta en un accidente de carroza, cerró definitivamente el domingo por la tarde tras haber recibido 150 mil visitantes.
"Pronto... Dismaland Calais", señalaba un mensaje en la página web del parque de atracciones.
"Enviaremos toda la madera y las instalaciones de Dismaland a los campos de refugiados de Calais para construir refugios. No habrá venta de entradas en internet", añadía la nota, que concluía con un tono irónico.
Miles de inmigrantes se hacinan en la localidad del norte de Francia esperando dar el salto al Reino Unido.
Dismaland, que abrió sus puertas el 22 de agosto, reunía obras de Banksy y unos cincuenta artistas, como los británicos Damien Hirst y David Shrigley, los españoles Escif y Paco Pomet y la estadunidense Jenny Holzer.
El parque era una burla, un lugar intencionalmente depresivo para exponer las miserias del mundo en contraste con el tono de Disneylandia.
Banksy es un artista legendario de la escena graffiti londinense, del que no se conoce ni su rostro ni su identidad, pero cuyas obras, que aparecen de un día para otro en las calles de Londres, se cotizan en cientos de miles de dólares.
La Jornada

 

Más artículos...

  • Elena Poniatowska tiene puestas sus esperanzas en la juventud
  • Ensamble Bona Fe rescata música novohispana
  • Top 10: Emblemas nacionales
  • Michael Faraday
  • El anillamiento del flamenco rosa del Caribe mexicano

Página 261 de 300

  • Anterior
  • 256
  • 257
  • 258
  • 259
  • 260
  • 261
  • 262
  • 263
  • 264
  • 265
  • Siguiente
  • Final

Aviso de Privacidad

Copyright © Radio Calpulalpan 94.3 FM 2025 Todos los derechos reservados.
Cultura